26e Festival de Sant Pere de Rodes - CONCERT N° 9 – GALA D'OPÉRA (Sold out)

CONCERT N° 9 – GALA D'OPÉRA

TERESA ALBERO, soprano
ROGER PADULLÉS, ténor
DAVID BOLDRINI, piano

Euvres de : Verdi, Puccini, Wagner

SANT PERE DE RODES
Samedi 29 août 2026, à 20h

Achetez un billet

PROGRAMME

RICHARD WAGNER
De « Tannhäuser » :
O, du mein titulaire Abendstern
Dich, teure Halle

FRANZ LEHÁR
De « Die lustige Witwe » :
Lippen schweigen

De « Das Land des Lächelns » :
Dein ist mein ganzes Herz

Extrait de « Guditta » :
Meine Lippen, sie küssen so heiß

PIETRO MASCAGNI
De « Cavalleria rusticana » :
Intermezzo (piano seul)

GAETANO DONIZETTI
De « L'elisir d'amore » :
Cher élixir

******

GIUSEPPE VERDI
De « La traviata » :
Un dì, felice, etherea
Lunge da lei… De' miei bollenti spiriti
Parigi, o cara
Teneste la promessa… Adio del passato

GIACOM PUCCINI
Manon Lescaut

Intermezzo
(piano solo)

Extrait de " Turandot " :
Nessun dorma

Extrait de " Gianni Schicchi " :
O mio babbino caro

Extrait de " La bohème " :
O soave faciulla

Teresa Albero, soprano,
lauréate du Prix international du Palau de la Música de Valence, est aujourd'hui une figure incontournable du paysage lyrique. Formée initialement au piano et diplômée en musicologie du Conservatoire de Valence (2007), elle se distingue par son extraordinaire polyvalence, qui lui a permis de développer des projets dans des domaines artistiques très divers. En 2019, elle a été sélectionnée pour participer à l'Académie d'opéra de Naples (Floride, États-Unis) et au prestigieux Festival Bel Canto de Londres.

Depuis ses débuts, il s'est perfectionné avec la soprano Ana María Sánchez et a reçu les conseils de personnalités du monde de la poésie lyrique comme Alberto Zedda, Mariella Devia, Sherrill Milnes, Bruce Ford, Nelly Miricioiu, Enrique Ricci, Miguel Zanetti, Maciej Pikulski, Caroline Stein (Hochschule de Leipzig), Carlos Chausson, Raina Kabaivanska et Teresa Berganza.

Elle est titulaire d'un diplôme supérieur de chant du Centre supérieur de musique du Pays basque (Musikene) et a par la suite obtenu le plus haut niveau de qualification en master d'interprétation. Elle a été sélectionnée pour travailler avec le prestigieux Alberto Zedda à l'Opéra Studio, en collaboration avec le Teatro Real.

Il s'est produit dans de nombreux théâtres et festivals internationaux, notamment lors de l'inauguration du festival DEARTE (2011), du festival Musika-Música de Bilbao au palais Euskalduna (2010, 2011 et 2012), du festival international de musique Quinzena de San Sebastian (2012 et jour d'ouverture de 2014), du Prioré Mesnil de Saint Martin (France, 2012), du musée des Beaux-Arts de Bilbao (2012), de la saison d'opéra de La Rioja (2013), de la clôture du festival international du Pays basque (2013), de l'opéra de Lübeck, ainsi que lors de représentations à Naples (Floride, États-Unis), à Luxembourg-Bertrange et à Londres.

Parmi les commentaires reçus tout au long de sa carrière, les mots de la mezzo-soprano Teresa Berganza se distinguent, qui a loué sa ligne de chant, son éclat, sa présence scénique et le timbre velouté caractéristique de sa voix lyrique (2015).

Il a créé plusieurs œuvres, dont Le Livre d'Urizen , sous la direction du compositeur lui-même, Jacob de Haan. Il a également interprété la Messe Nelson de Haydn , le Requiem de Mozart et le Requiem de Fauré, et a créé la Misa a Buenos Aires de Martín Palmeri au Palau de la Música de Valence .

Parmi ses projets récents figurent de nombreux concerts à travers l'Espagne et dans plusieurs villes européennes comme Augsbourg et Berlin, ainsi que l'interprétation de rôles tels que Il Telefono de Menotti et La Voix Humaine de Poulenc, une œuvre qui est devenue l'un des engagements artistiques les plus importants de la soprano valencienne.

ROGER PADULLÉS, ténor.
Né à Sallent et installé plus tard à Valls, le ténor Roger Padullés a débuté sa formation vocale à l'Escolania de Montserrat. Soliste, il a étudié à Barcelone avec J. Proubasta et, en 2001, attiré par le Lied allemand, il est parti étudier le chant à Fribourg-en-Brisgau (Allemagne) grâce à une bourse de la Generalitat de Catalunya auprès de R. Pinheiro. En 2009, il a remporté le deuxième prix du Concours international Francesc Viñas ainsi que le prix Plácido Domingo.

Il a achevé sa formation lyrique à l'Opéra-studio du Théâtre de Strasbourg (France) et a immédiatement entamé une carrière professionnelle qui l'a amené à chanter, entre autres, au Gran Teatre del Liceu de Barcelone, au Teatro Municipal de Santiago du Chili, à l'Opéra National du Rhin, au Concertgebouw d'Amsterdam, au Teatro Real de Madrid, au Capitole de Toulouse ou au Palau de les Arts de Valence, où il a été dirigé par des chefs d'orchestre tels que Zubin Mehta ou Gustavo Dudamel et par des metteurs en scène tels que Peter Brook.

Parallèlement, il se produit également dans des concerts de Lied et d'Oratorio dans des salles telles que le Capitole de Toulouse, l'Opéra National du Rhin, l'Auditorio Nacional de Madrid ou la série de récitals Rosenblatt à Londres, entre autres.

Il a remporté six prix Enderrock pour ses différents enregistrements et, ces dernières années, il s'est consacré à la redécouverte des œuvres de compositeurs catalans oubliés. Roger Padullés a également écrit et mis en scène des spectacles tels que « Handel. Total Eclipse » avec Vespres d'Arnadí, « Emili Vendrell, la Voix du Peuple », la comédie musicale « Ilse. Last Song of Auschwitz » ou les opéras « La Flûte enchantée », « La Traviata » et « Carmen », toujours dans une perspective d'intégration sociale.

DAVID BOLDRINI,
pianiste, chef d'orchestre et compositeur à la carrière internationale, est également un promoteur infatigable de projets visant à populariser le théâtre lyrique, « un patrimoine culturel extraordinaire, italien mais aussi universel, capable de toucher le cœur de chacun et de créer des ponts entre les peuples et les générations ».

Né à Empoli en 1974, il est diplômé avec mention et félicitations du Conservatoire « Cherubini » de Florence, où il a étudié le piano, l’orgue et la composition pour orgue. Il a perfectionné son art auprès de Bruno Canino, Vincenzo Balzani, Paul Badura-Skoda et Pier Narciso Masi, remporté de nombreux prix lors de concours et entamé par la suite une brillante carrière de soliste qui l’a conduit à se produire dans des salles prestigieuses telles que le Carnegie Hall à New York, l’Auditorio Cantoral à Mexico, le Kioi Hall à Tokyo et la Cité de la Musique à Paris.

Son activité de chambriste est également intense — il a collaboré avec Katia Ricciarelli, Andrea Bocelli, Bruno Canino et Franco Mezzena — et celle de chef d'orchestre à la tête de plusieurs ensembles, dont l'Orchestre de Craiova, l'Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino Formazione, l'Orchestre philharmonique de Medellín et l'Orquestra da Camera Fiorentina.

Parmi ses compositions les plus récentes figurent le Stabat Mater , la Messa AD 2016 (enregistrée par Movimento Classical), l'opéra L'Amante (créé au Teatro del Costone de Sienne en 2017) et le court métrage lyrique Il Formaggio (créé au Teatro Odeon de Florence en 2020 et adapté plus tard en film d'animation par Okubo Station).

Dans le domaine de l'enregistrement, Boldrini a redécouvert des œuvres inédites ou rarement interprétées, telles que les concertos pour piano à quatre mains et orchestre de Czerny et les concertos pour clavier et orchestre de Jommelli, Boccherini, Pergolesi, Clementi, Paisiello et Cimarosa, enregistrés pour le label Brilliant Classics. Certains de ses enregistrements ont été publiés par la revue Amadeus et, en 2022, Movimento Classical a publié son album consacré aux concertos pour clavier solo de J. S. Bach.

Fin connaisseur du théâtre lyrique, il a développé une activité intense de diffusion et de promotion de l'opéra, contribuant à rapprocher ce répertoire de nouveaux publics grâce à de nombreuses initiatives et productions.

Il a reçu le prix régional de la culture 2022 en tant que pianiste et compositeur, ainsi que le prix Giotto d'or pour l'ensemble de sa carrière en 2023.

Achetez un billet